可以重复多少“声音”

一、有多少“音缘”可以重来（论文文献综述）

刘亚宁^[1]（2019）在《《水石缘》研究》文中提出《水石缘》是乾隆年间的一部才子佳人小说,目前学界对其研究尚不充分。论文分为三章。第一章为作者及版本考述。第一节据《水石缘》自叙、后叙和新材料,考证出李春荣生年,勾勒出其生平。第二节为《水石缘》版本考述。首先叙录《水石缘》版本,其次分类探讨其版本源流。第二章为郑朗峰及其抄评本研究。第一节考证了郑朗峰的生年和籍贯,其次分析了郑朗峰抄评本的来源。第二节对郑朗峰评点形态及分布作了说明和分析。第三节对郑朗峰的评点进行研究,认为郑朗峰的评点兼具导读性和自赏性特征。第四节对郑朗峰抄评本《水石缘》的价值进行了评估,其文本校勘精良,评点视角独特,是一个值得重视的版本。第三章为《水石缘》与《红楼梦》关系研究。第一节综述了前人的研究成果。《水石缘》是否为《红楼梦》仿作大致有三种观点。一是认为《水石缘》是《红楼梦》的仿作,以一粟为代表。二是认为《水石缘》不是《红楼梦》仿作,以李小龙为代表。三是认为《水石缘》为《红楼梦》和《西厢记》的综合仿作,以向世俊子为代表。第二节比较《水石缘》与《红楼梦》的创作动机。《水石缘》作者李春荣认为才子佳人小说多流于淫荡,有伤风化。曹雪芹在《红楼梦》第一回提到有“一种风月笔墨,其淫秽污臭,屠毒笔墨,坏人子弟”。第三节论述《水石缘》是一部带有“自叙传”因素的小说。作者李春荣的身世、经历还有思想情感等方面和《水石缘》的主人公石莲峰有较为相似之处。而《红楼梦》也是一部具有自叙传性质的小说。第四节从情节和语言等方面论证《水石缘》为《红楼梦》的仿作。

朱艳华^[2]（2018）在《近代来华传教士公祷书翻译研究》文中指出公祷书是近代来华传教士译着的主要组成部分,但很少有人注意。公祷书最初诞生在英国,是为了规范教会崇拜和私人灵修,它不仅影响了莎士比亚、弥尔顿等作家,也促进了现代英语民族语言的发展。而中译本公祷书之于中国新文学转型期而言,也充当着复杂多样的角色。本文试图在宏观的文学历史脉络中,以文本细读的方式、运用比较文学的视域来梳理中译本公祷书的语言和文学特征,归纳和总结中译本公祷书的文学价值。本文首先概述了公祷书的诞生和流传,及罗列了中文公祷书的翻译底本。并从文学史的角度详尽梳理了19到20世纪期间不同种类的中译本公祷书,包括语言的分类,使用的分类,内容的分类等。其次,本文将中译本公祷书纳入至欧化白话文的历史脉络中,把繁多杂乱的各个版本,按照欧化的程度分为三个时期,即早期的文言文版、中期的浅文言版和方言版、晚期的官话版。其中,早期中译本《年中每日早晚祈祷叙式》具有欧化的雏形;中期译本《祷告文式》和《众祷告文》等具有欧化成熟的标志;晚期中译本《教会祷文》达到欧化的高峰,在文学史中分别承担不同的角色。第三,本文在公祷书当中不同文类的基础上提出了它的四个文学特征,即中西诗学的互通、现代诗歌自由体的先驱、救世主腔调的形成、宗教意象与中国文化的交织。最后,将文学特征的研究上升到考察中译本公祷书对中国文化的影响,分析其中的交融现象及不可调和之处。最后,本文总结了中译本公祷书对文学的三个启示意义,即祈祷与灵性文学的开启、崇拜与艺术的结合、诗性与艺术的交融。旨在以中译本公祷书为辐射思考文体与文本、诗歌与音乐、宗教与文学的关系,以期回应对中国文学发展的意义。

周钟^[3]（2016）在《佛教音乐哲学研究》文中研究指明佛教作为一种系统、成熟、精微的教育体系和以觉悟智慧为核心的实践哲学,存有大量对音乐现象的哲学观照,广泛涉及音乐哲学美学基本问题的各个方面。在此意义上,佛教音乐哲学可视为一种原生的东方音乐哲学理论模型,其学理特色是解行相应、离边取中、以心为枢。佛教认为音乐的产生属缘起,音乐的存在方式为“根、尘、识”三缘和合或唯识所现,而音心关系不二,或者说一切音乐皆为自性音声;音乐的体性可归纳为行无常、法无我、寂无生、空无相、一实相五个方面;而佛教认识音乐有其特殊途径,这就是对音声的直观,包括四念处中的相关观法、耳根圆通法门、中道观和天台三观等多种观法。佛经中对音乐的描述,则涵盖了从人间到天上,从世间乐到佛、菩萨、净土音声等出世间乐的广阔图景。佛教对音乐功能的态度是禁乐与用乐的辩证统一,制戒禁乐禁的是放逸之心,但不是非乐,合理、合法的用乐也并不犯戒,而梵呗等佛教音声的主要用途包括课诵、供养、弘化、修行、治疗等方面。运用佛教唯识学可对音乐创作、表演、接受等行为心理进行十分精微的分析,其本质即阿赖耶识种子与现行之互生,这种分析可细化到一念心的瞬间维度,也可从业力因果的历史维度来考量。按佛教之小、大乘,佛教的音乐境界观可分为本真、直指、简和、空寂、自在等个体境界和慈、悲、喜、舍、平等等众生境界。正如佛学对近代西方哲学、心理学的深刻影响,佛教音乐哲学对当代音乐哲学美学研究有着重要的学理启示,这就是“理性的实践品格”、“存在的本质即关系”,而未来的学术应从人科冲突走向人科统合、全科研究,从学术的人生回归人生的学术。研究佛教音乐哲学、以佛学等东方哲学为研究方法和视角,是建立中国音乐哲学美学学术主体性的时代需求,并对中国音乐精神复兴有着重大的意义。

雒少锋^[4]（2015）在《佛教善观念研究 ——以瑜伽行派为中心》文中研究指明本文所要阐明之善观念,即善的一般法则,但佛教之善（巴:kusala）非特指伦理之善,而是与价值哲学中之正价值相当。本文所研讨的善观念主要依托瑜伽行派中的善法资源,从此演绎出善观念的体系,本文之全部章节便为此体系的具体铺展。第一章主要检讨了英语世界对佛教善概念的一个学术论争。此论争导源于“超越论题”（Transcendency Thesis）,即认为佛教解脱者超越了道德。为澄清此中超越之实质,很多学者从词源学与早期佛教经典中考察了佛教善（巴:kusala）和福（巴:pu??a）的关系,然此争论至今仍未达成一致意见。从佛教善意涵上的多样性来看,此争端仅设定在伦理层面,实局限了对佛教善的理解,唯有从价值哲学的论域确定其与福（pu??a）之关联,方能解明佛教善的属性。在确定了论题范围后,如何借助瑜伽行派的文献展开佛教善观念,就成为第二章所担负的任务。该章首先集中笔墨在有部（梵:Sarvāstivādin School）和瑜伽行派（梵:Yogacara School）对善法的定义之上,指出佛教善包含的世间善与出世间善都具有舍恶义。其后的大量篇幅留给了瑜伽行派十种善法集的注释和梳理,通过对这些善法之间的逻辑关联的分析,最终得到可以涵摄一切善法的一般形式——四谛（梵:catuhsatya）。但考虑到大乘善法与四谛法尚存在的差别,即大乘善法包含了传授四谛的内容作为善法,因而,完整的佛教善法体系必然包含四谛及传递四谛两重善。而本文所要展开的全部善观念体系也正是基于此。四谛尽管以苦为开端,但苦之发生已经预设有情的存在,故我们以人类诞生作为整个体系的起点。而与人类诞生关联之善法即为十善业（梵:da?aku?ala-karmāni）,此为第三章的第一个论题。但该章无意就十善细节展开,只在说明善恶业与有情身体和周遭环境之间所具有的同构性。该章的第二个议题为与十善关联的佛教戒律,因其同样为行为规范。但透过对此戒律制定原则的分析,可以进一步理解佛教对善恶业报的具体认定,此部分在十善业中尚未论及,故需借戒律以明之。最后的部分着重探讨了菩萨三聚净戒中价值变更的可能性,为菩萨行动的利他性提供了论证。第四章将十善和戒律中已经显示的业报经验化约到更为形式化的四业系统。但在该章一开始,预先阐明了佛教业报的确证基于天眼明,整个形式化的四业亦在此语境中形成。四业系统主要说明了不同业与报之对应关系,最为特殊之处在于最后提供了对治一切业之第四种业。此业对治对象根本来说即是烦恼,因佛教认为造成整个业报的原因在于烦恼,断尽烦恼即得解脱,由此达到佛教的最高善。第五章主要说明激发有情出离轮回的现实机缘为苦,但能引发出离心之苦非一般肉体精神之苦,而是以麁重（梵:dausthulya,指价值质性）样式存在的行苦。为脱此苦,佛教指出八正道以及其他更为细致的修道方法,统为道谛所摄。道谛内容在佛教善法中最多,但都可化约为善心所,其具有对治烦恼之作用。从切身性体验来说,即对治麁重。然大乘佛教认为麁重与相缚（法执）密切关联,需断除二者才能真正解脱,而这也是瑜伽行派所谓断烦恼障和所知障在价值体验层面的意涵。前面几章勾勒出的四谛架构主要为有情解脱的自利善法,最后两章则专论大乘佛教传递四谛的利他善法。第六章首先说明佛有超出二乘之不共法,然此不共法又非高于解脱之法,而是救度有情之利他善法。而佛所具之救度力端赖其因地发心（或本愿）与累劫践愿行而成就。本愿虽只是誓愿,但在菩萨修行中具殊胜力量,能助菩萨从第七地入第八地,由此逐渐进入佛地,二乘人因无此本愿而不能超越八地,故无法进一步成佛。然本愿须菩萨累劫修习福德智慧两种资粮充实之,并借助回向之力量将资粮指向本愿,由此完成愿行。第七章从大悲（梵:mahākaru（?）ā）与教化两方面阐明了佛果善。佛之大悲是与二乘四无量心（梵:catvāry apramā（?）āni）之悲无量比较言大,体现在佛发心之彻底和利他能力之广大两方面。大悲重在拔除有情当下所受之苦,但要拔除有情生死之根本苦则只能教授其修解脱法,故大悲与教化实为佛救度之一体两面。而为利他救度,大乘佛教特别弘扬三身或四身说,并施设出相应国土,作为佛永恒教化的基础。但鉴于此类论题之超验性,该章最后借助佛陀救度的一般原则对佛教大悲与世俗正义关系作了分析。由此完成了从世间进入出世间,再由出世间进入世间的循环。

李凯旋^[5]（2014）在《《再生缘》系列闺阁弹词研究》文中研究指明清代通俗文学中有一种很独特的文体就是流行于江浙一带的闺阁弹词,然而对她的研究却远远落后于通俗小说。在既有的研究成果中,多选名作、单部作品研究,而忽略了作品之间关系的研究。因此,选取闺阁弹词有“冠首”之称的《再生缘》及其前传《玉钏缘》、续书《再造天》、仿作《笔生花》四部作品为例,旨在通过文本解读厘清作品之间内容、形式的联系与区别,由此了解闺阁弹词的文体形成及作品思想、艺术上的承继关系,进而深化整个清代闺阁文学研究的力度。引言简单介绍了作者选题的缘起,详细论证了将清代女作者创作的长篇案头弹词命名为“闺阁弹词“的理由,指出“弹词小说”定义的不足,小说与弹词同属通俗文学大类的不同文体,弹词小说的名称不科学。且弹词兴盛的清代,闺秀作者并不以弹词为小说,而作为说唱文学甚至演唱技艺之一种。至民国初,西方小说观念输入,遂有人将弹词与小说并称,实际上二者并不能相提并论。由于女性弹词作品多在闺阁中完成,而闺阁在古代也是女性生活和创作的主要场域,因而作者提出“闺阁弹词“的概念。这在国内属于首次提出,为研究对象准确定位,也探究了一个女作者弹词研究的“元概念”问题。由于本课题研究者甚少,最后简单回顾了《再生缘》系列闺阁弹词作品关系研究的概况。正文部分共分六章。第一章重点梳理了《再生缘》及其系列作品（统称为四部闺阁弹词）的作者辨析、创作概况与版本情况,明确了作者身份和数量,作品完成大致时间,并参照现有书目材料,对各种版本的特点略加比较,指出不足。第二章论述“四部闺阁弹词”间的关系、创作目的与文体认同。结合作品的自述文对作者之间的呼应、作品的创作动机以及相关作者的文体意识和创作成就感深入对比分析研究。本章侧重点在作者研究,创新之处在于首次对四部闺阁弹词的作者自叙文进行比较分析,总结不同闺秀作者对弹词文体的认同,并还原创作的真实意图及作者之间的个体差异。第三章、第四章为四部闺阁弹词各自的主题及其差异,分“一夫多妻”的书写、忠孝节义的宣传、男女平等三个议题展开论述。结合文本深入分析了闺秀作者对于“一夫多妻”的态度以及“一夫多妻”对弹词故事结构模式的影响和渗透。从研究中注意到闺秀作者在书写“一夫多妻”故事的同时,更推崇一夫一妻,此主题书写主要从故事的趣味性和通俗文学此类主题的普遍性考虑。忠孝节义思想的宣传成为四部闺阁弹词的创作宗旨,但具体到每一部作品对忠孝节义的认识各有差异。通过研究发现,闺阁弹词的“忠”适用于君臣、夫妻和主仆之间。而夫妻之间的忠在强调女性忠贞的同时,闺秀作者们更强调男性对婚约的忠实。男性如果背叛原配则将受到种种惩罚性的挫折。“孝”的观念与忠往往相连,但孝主要适用于父母和子女之间。孝做为从皇帝到平民恪守的道德法则,经常被闺秀作者用来制约君权,以达到弃恶扬善的目的。节义并提,则指节妇义夫,实际上体现出男女在道德上的要求平等。节主要指女性的贞节,闺阁作者通过大量贞女烈妇的形象宣扬贞节。但闺秀作者对贞节的理解较一般人更为深刻和全面。义,除了作为维系人际关系的一个桥梁,存在于朋友、夫妻、姐妹、兄弟关系之间外,闺阁弹词对义夫形象的塑造可谓与“节妇”对应的男性道德要求,表现出鲜明的女性书写的特征。男女平等思想,闺阁弹词中的男女平等思想主要包含才貌平等,责任平等,人性平等。才貌指在能力和相貌上闺秀笔下男女实现无差别平等,责任平等则指面临国难、家难时,以兄妹、夫妻为首的男女共同担当责任,人性平等则指爱美之心、情感表达的平等。第五章论述四部闺阁弹词的独特艺术特色。从女性化叙事、心理描写、人物塑造和充满悲喜感和幽默感的场面描写来体现。其中笔者首次对作品中的女性生育情节做深入分析。此外充分肯定了闺阁弹词的心理描写和语言幽默的艺术特征。第六章论述四部闺阁弹词产生的原因及其文学价值。从闺阁弹词的创作、传播的兴盛、才女文化的影响、才子佳人小说的新声三个角度分析其产生的原因,然后从四部闺阁弹词在弹词史上的地位和影响及文学史研究历程和意义来考察其文学价值。结语认为闺阁弹词虽然表彰女性,但并不以贬低男性为代价,四部闺阁弹词用女性的彩笔塑造女性英杰,打破了曹雪芹等男性文人越俎代庖,站在男性角度以弱化、物化女性或刻意贬低男性为目的“才女崇拜”。最后,提出希望动用国家力量组织大规模的弹词文献的整理出版工作,以及将四部闺阁弹词通过影视化广泛传播,使学界和民众皆能重视这一清代女性留给我们的珍贵文学遗产。附录的自述文总汇,作者特意将四部闺阁弹词卷首卷尾所有的自述文字收集整理并加按语点评,学者由此可以感受、窥见乃至返回闺秀的创作现场,了解其创作历程及身世感怀。

董定一^[6]（2013）在《明清游历小说研究》文中进行了进一步梳理游历活动作为中国古代一种常见的社会现象,具有重要的文化意义,这一点在以小说为代表的文学作品中表现的尤为突出：游历作为小说创作者喜用并善用的主题,广泛存在于明清两代不同时期、不同题材的小说之中。然而长久以来,学界对此类题材的研究和探讨仍有偏颇肤浅之处,尚显不足。本文在考察中即将游历小说这种较有特色的小说类型单独列出,从一个较长的时间段来系统的讨论它的文本特征以及发展趋势,在整体范围内廓清游历小说所统摄的各个类别之间的内在关系,为其重做定义与解读。全文共分五章。第一章主要对明前游历小说的流变历程进行扼要的回顾。本章分别以明清之前的各个历史时期为研究范围,对存在于这些时期内的游历小说分别予以简略的梳理和考察,以期把握游历小说的发展演变规律,认识不同文化语境下的游历小说的文本特征,初步确定游历小说在中国古代小说史中的存在价值；此外,在从整体上把握游历小说的既定规范的同时,也对少数典范作品的基本特征与美学风貌进行了阐释和论证。第二章主要论述以《水浒传》、《西游记》为代表的明代游历小说。纵观明清游历小说发展史,以侠客或神魔作为主角的游历小说可谓独树一帜,这与《水浒传》、《西游记》的垂范作用是分不开的。《水浒传》借传奇笔法来描绘现实、借游历情节来刻画侠客,作品艺术特征鲜明,基本奠定了后世侠游小说的创作范式,具有很高的审美价值与认识价值；而《西游记》在游历结构、域外描写乃至人物、情节、视点的设定等方面更是多有超拔众作之处。应该说,它们对后世《禅真逸史》、《三宝太监西洋记通俗演义》等游历小说有着不可忽视的深远影响与示范作用。第三章主要讨论清代的游历小说。清代乃是中国最后一个封建王朝,亦是古代小说创作的最后一个黄金期,小说之大兴也带来了清代游历小说的迅速发展。随着时间的推移,清代游历小说所辖属的类别不断增多,才子佳人小说、弹词、神魔小说以及侠义小说中均不乏以游历情节结构故事的作品出现,其中就包括《镜花缘》、《野叟曝言》这样堪与《西游》、《水浒》相颉颃的游历小说杰构；此外,在明代一度沉寂的文言游历小说也在清代迎来了自己的高峰期,产生了一些质量较高的作品。第四章将晚清游历小说单独划出来进行讨论。晚清无疑是中国一个具备特殊意义的历史时期。在传统观念与启蒙思潮的共同作用下,出现于这一时期内的游历小说既在叙事模式、主旨内容等方面深受适时社会环境与文化风气的影响,具有了显着的创新意义,又与传统游历小说有着千丝万缕的联系。在晚清时期的历险小说、谴责小说、科幻小说乃至意在翻新旧文的神魔小说中,存在着大量以游历来结构情节的作品,其中最具代表意义者莫过于《老残游记》。受到文化氛围、历史背景等客观条件以及创作视野、审美情调等主观条件的共同影响,《老残游记》中的游历叙事既在某些方面摆脱了旧文体、旧思路的束缚,带有一定的现代性；又在某种程度上与传统游历小说存在着密切联系。通过对传统游历小说的继承与解构,晚清游历小说也确立了自身在游历小说史上不可或缺的地位。第五章借助比较文类学的视角来研究跨文化视域中的游历小说。本章重点对自十六世纪至二十世纪初的中西游历小说进行简明扼要的对照探讨,将具有典型意义的西方游历小说作为研究对象来与明清游历小说进行类型化的对比参照,继而对颇有相似之处的西方童话《绿野仙踪》与中国小说《西游记》中的游历叙事加以单独考析,以期全面比较二者之中游历叙事艺术特征的异同；此外,出于进一步认识中国游历小说独具的文体特征与文学意义的目的,本章还从自然环境、社会构造、文化风气、文学形态等方面入手,探幽抉微,对造成中西游历小说诸多差异的具体原因进行了分析讨论。

孙赛男^[7]（2013）在《《竹眠词》笺注》文中研究指明《竹眠词》是清代乾隆年间着名诗人黄景仁的词集。黄景仁爲诗堪称一代大家，但词名不显，研究现状也不容乐观，仅限於十几篇的学术论文。这与《竹眠词》整理工作的迟缓关系密切。《竹眠词》现无单行本，词作依《两当轩集》传世。自黄氏辞世至今的二百三十年间，学界仅有其中十余篇词的选注，尚无完整的《竹眠词》笺注单行本。我在充分吸取前人经验成果的基础上，对现今所能收集到的黄景仁的所有词篇进行校对、笺注，希望通过此次整理工作，可以给今後的读者、研究者提供尽可能的便利，可以使更多的人了解黄景仁、关注和研究《竹眠词》。论文主要分爲四个部分：前言、凡例、笺注、附录。在前言中，我从整体上分析论述了《竹眠词》的题材内容与艺术特色，以及黄景仁和当时清代词坛、词派间的关系等问题。因爲对词人、词作的分析研究不是本论文的核心，所以未能进行穷尽、透彻地阐述。希望通过这篇浓缩性的分析文字，带给大家一个整体上的认知感。凡例则重在说明底本的选用、校勘工作的情况和笺注的体例，是本论文的提纲要领。论文的主体则爲笺注部分，因文本分析非本论文着重解决的问题，所以，在注释中未对艺术特色等方面进行过多的阐释，以简洁、准确爲笺注的根本指导思想。附录主要是汇集整理了与《竹眠词》及其作者相关的典籍资料，力争使读者观此论文，便能全面把握《竹眠词》的基本信息。由於现今未见《竹眠词》的单行本，遂按照咸丰八年戊午（一八五八）黄志述刻本《两当轩全集》中收录的词作顺序，将全部词作分成卷一、卷二、卷三、补遗四稿来进行笺注，汇集成共有二百一十六首词的完整《竹眠词》笺注单行本。此外，对於其中可以确切考证创作年代的词作，我也加以论述证明，并将编年写进笺注之中。因爲《两当轩全集》的诗词是按照编年进行排序的，这样整理既可保留词作的原始面貌，又可爲今後的研究者提供一个严谨准确的本子，是较为科学合理的。

张军益^[8]（2013）在《谐音广告的模因考论》文中研究指明模因是一种文化复制因子,语言是它的载体之一。作为一种语言模因的谐音广告成功地经历了模因复制和传播的四个阶段:同化、记忆、表达和传递。它促进了广告语言的发展,带来明显的经济效益。但模因的自私性和危险性可能会使谐音广告对社会的和谐发展造成危害。文章认为,在深入了解模因的特点和复制传播规律的基础上采取科学的应对策略,有助于降低谐音广告模因带来的负面影响。

邹霞^[9]（2011）在《纸上的村庄(外一首)》文中研究说明

邹霞^[10]（2011）在《纸上的村庄(外一首)》文中认为

二、有多少“音缘”可以重来（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、有多少“音缘”可以重来（论文提纲范文）

（1）《水石缘》研究（论文提纲范文）

（2）近代来华传教士公祷书翻译研究（论文提纲范文）

（3）佛教音乐哲学研究（论文提纲范文）

（4）佛教善观念研究 ——以瑜伽行派为中心（论文提纲范文）

（5）《再生缘》系列闺阁弹词研究（论文提纲范文）

（6）明清游历小说研究（论文提纲范文）

（7）《竹眠词》笺注（论文提纲范文）

（8）谐音广告的模因考论（论文提纲范文）

（10）纸上的村庄(外一首)（论文提纲范文）

四、有多少“音缘”可以重来（论文参考文献）

• [1]《水石缘》研究[D]. 刘亚宁. 中央民族大学, 2019(12)
• [2]近代来华传教士公祷书翻译研究[D]. 朱艳华. 上海师范大学, 2018(12)
• [3]佛教音乐哲学研究[D]. 周钟. 南京艺术学院, 2016(02)
• [4]佛教善观念研究 ——以瑜伽行派为中心[D]. 雒少锋. 南京大学, 2015(05)
• [5]《再生缘》系列闺阁弹词研究[D]. 李凯旋. 广西师范大学, 2014(11)
• [6]明清游历小说研究[D]. 董定一. 南开大学, 2013(06)
• [7]《竹眠词》笺注[D]. 孙赛男. 辽宁师范大学, 2013(05)
• [8]谐音广告的模因考论[J]. 张军益. 哈尔滨学院学报, 2013(01)
• [9]纸上的村庄(外一首)[J]. 邹霞. 阅读与作文(初中版), 2011(Z2)
• [10]纸上的村庄(外一首)[J]. 邹霞. 诗歌月刊, 2011(03)

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