一、新闻谈话类栏目的个案剖析——漫议福建电视台新闻频道“论语”栏目（论文文献综述）
宋哲琦[1]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中认为《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
石磊[2]（2020）在《六安市电视台“问政一把手”栏目问政功能优化研究》文中研究表明近年来,随着社会治理格局的变化、公民民主权利意识的加强以及互联网技术的发展与普及,公众迫切参与社会公共事务的愿望愈发强烈,公众参政议政的渠道也愈发多元化。其中,公众通过电视问政等平台参与政治生活,并借此表达自身利益诉求,属于最为典型的参政议政渠道。为了进一步拓宽人民群众表达诉求的渠道,六安市电视台“问政一把手”栏目应运而生。作为一支重要的社会舆论监督力量,该栏目通过赋予人民群众更多的知情权、表达权和评判权,有效促进了一些老大难问题的解决。受访人民群众普遍认为,该栏目的有效运行,对于解决政府不作为、乱作为、慢作为等问题,以及优化营商环境、整治形式主义和官僚主义、加快补齐社会治理体系的短板和弱项都具有十分积极的意义。“小智治事,大智治制。”研究发现,六安市电视台“问政一把手”栏目经过四年的发展,取得了较为突出的成绩,展现出强大的问政功能,分别为扩大人民政治参与功能、推进媒体监督政府功能、增进政府快速回应功能,问政效果示范引领功能、推进共建共治共享功能等五大功能。不可否认的是,由于诸多掣肘因素的存在,该栏目仍然有很多功能没有得到充分发挥,与人民群众的期望还存在差距。为了进一步促进六安市电视台“问政一把手”栏目的可持续发展,本文通过文献研究、案例分析、实地访谈等方法,在梳理相关学科理论基础上,通过分析上文中提到的系列掣肘因素,总结出优化该栏目问政功能的若干策略。“小切口”能够解决“大问题”。本文在一定程度上还把六安市电视台“问政一把手”栏目作为“麻雀”,希望通过对这只“麻雀”的深度解剖,见微知着,以小见大,能够为其他地市级电视台乃至更高层次电视台举办电视问政栏目提供借鉴。本文从以下六个部分展开研究:第一部分是绪论,主要介绍本文的研究背景、意义,梳理了国内外研究现状,确定本文的研究思路、研究方法及创新点。第二部分对相关概念和相关支撑理论进行了界定和诠释。第三部分在实地调研和统计分析的基础上,从栏目基本概况、程序、内容、功能这四个方面对六安市“问政一把手”电视栏目进行分析和研究,重点对该栏目所具有的问政功能进行归纳和提炼。第四部分对制约六安市“问政一把手”电视栏目问政功能有效发挥的掣肘因素进行挖掘和总结。第五部分在分析系列掣肘因素的基础上,对促进六安市电视问政功能有效发挥的优化策略展开探讨。工欲善其事,必先利其器。只要策略得当、措施有效,就必然能促进六安市电视问政栏目的可持续发展。第六部分是结语,主要是总结相关研究结论,并对未来研究方向进行展望。
孙佳路[3]（2020）在《《看电影》趣味研究》文中研究指明《看电影》是20世纪90年代中国社会及大众文化转型时期的产物。它是在中国市场经济体制下,期刊业开始市场化进程的过程中,以市场为导向,以趣味为策略,由文学类期刊成功进行变身的通俗娱乐类电影期刊。曾打着“中国影迷第1刊”口号的《看电影》,坚持以电影为灵魂,以受众为中心,以客观体现电影工业现状为己任。同时,在面对网络媒介的强力冲击和大众阅读方式发生改变的情况下,《看电影》能够审时度势,整合媒介资源,多次进行改版,成为21世纪以来发展较为迅速的通俗娱乐类电影期刊之一。它的迅猛发展,一方面体现了营销团队的经营管理能力和战略决策能力;另一方面也体现了其适应大众审美文化变迁的趣味传播。本文以《看电影》为研究对象,在市场经济、文化转型与媒介融合的大背景下,对期刊的发展历程、出版形态和文本进行梳理和阐释。并在综合吸收大众传播学、社会学、美学、电影学等学科理论研究成果的基础上,进一步分析《看电影》趣味的生成、发展和演变的背景、过程与原因。力图揭示社会和文化转型时期我国大众娱乐期刊的发展策略和大众审美趣味与媒介发展的关系。论文主体分为五章:第一章从历史的角度对中国电影期刊的发展历程和《看电影》的创刊时机、出版形态、改版状况进行阐述。电影作为第七艺术,其艺术形态,创作手段,表现主题在很大程度上受当时社会的政治、经济、文化、技术等方面的影响。中国电影期刊是伴随着中国电影的发展而发展的,它既是中国电影发展史的记录者,又是中国电影发展史的见证者。它一方面展示着电影的时代特征,另一方面也书写着社会的文化变迁。通过对中国电影期刊发展史的爬梳,阐述不同时期中国电影业的发展形态,意趣风尚及电影期刊对不同时期社会文化思潮的助推,为当代电影期刊的研究提供依据。与此同时,引出于20世纪90年代末社会文化转型时期成功改版的《看电影》。通过对《看电影》创刊背景及发展历程的梳理,分析其迅速脱颖而出,占领大部分读者市场的原因,以及其如何在信息变革时期、阅读方式发生改变的大环境下,抓住时代特征,进行生存策略的演化。为接下来的趣味研究做好铺垫。第二章分别从静态和动态的视角,讨论《看电影》趣味的生成、演变及与趣味群体间的关系。通过分析其趣味生成和传播的内在逻辑,进一步考察趣味与文化语境之间的关系,探究其媒介发展的策略。20世纪90年代,传统媒介由大众传播向分众化传播转型。这种改变使得传播媒介与受众之间形成了以趣味为核心的互动模式。因此,对《看电影》趣味的生成研究,要将其还原到具体的社会文化背景之中,分析促使其趣味生成的外部动力因素和内在传播逻辑。这种动因和逻辑既是现实的,又是空间历史的。在这些因素的共同作用下,《看电影》采取了受众定位策略,锁定自己的目标受众群体,并通过对目标受众群体和趣味群体进行趣味层面的互动,引导和型塑,来建构富有时代性审美风尚的趣味文化。随着媒介传播形态的改变,传统媒介趣味与受众趣味趋向异化。作为媒介和文化商品的《看电影》在时代的变革中,所呈现和传播的趣味也相应地发生了改变与创新,这亦是一种生存策略的体现。第三章以当代视觉传播和文化消费为视角,以期刊封面为主要研究对象,分别从期刊封面的设计、图片的审美趣味、版式中的电影味三个方面,讨论《看电影》作为文化商品的趣味呈现。在大众文化审美形态由日常生活审美化向审美日常生活化过渡的视觉文化消费时代。对于大众期刊,文字逐渐被图像僭越。“读图时代”到来,期刊的外在符号系统,即期刊的封面、版式设计成为适应视觉消费的主要手段。电影期刊相较于其他类型期刊,有着得天独厚的图片资源。《看电影》的封面从创刊之初就极具视觉冲击力,当然这也成为其快速占领读者市场的重要原因之一。在《看电影》封面和版式设计变迁的过程中,既体现了期刊作为文化商品的时尚趣味,又体现出了期刊的定位和审美趣味的变迁。第四章以期刊创刊时的社会文化转型为背景,大众审美形态为前提,以期刊的内在传播符号——栏目为研究对象,探讨《看电影》作为媒介的趣味呈现。分析期刊随电影发展和文化变迁所折射出的媒介趣味。在媒介快速发展时期,被当代传播媒介型塑的趣味群体普遍具有娱乐性、大众性、时尚性的消费特征。通俗娱乐类电影期刊恰好反映出大众的这些趣味特征。因此,将《看电影》放在宏观的、大众的电影信息分类范围中,通过对栏目名称的演变,经典栏目的个案分析,能更好地阐释《看电影》的大众媒介属性。进而探寻《看电影》在报道开放式的电影资讯时所呈现出的基于媒介形态的趣味策略。即它是如何在大众和娱乐的基础之上提炼出高级娱乐,提升媒介价值,以区别于其他同类电影期刊。第五章从趣味文化意蕴的视点出发,并通过对《看电影》正刊经典栏目和增刊《午夜场》的文本分析,阐释其迷影文化旨趣,论述《看电影》迷影场域的打造和对受众迷影文化的导向。美国批评家苏珊·桑塔格在纪念电影诞生一百周年,发表的文章中提到因“迷影”的消失将导致电影的衰亡,致使这个诞生于电影艺术萌芽时期的词汇,又重新出现在大众视野。从而引发部分学者对迷影文化的正面讨论,使得在电影发展史叙事中,被忽略的影迷群体再次被关注。在迷影文化史叙述中,电影期刊曾作为早期迷影文化的主要推手之一。电影期刊是迷影文化的体现。因此,《看电影》从文化内涵上说是迷影的。同时,以受众为核心的《看电影》也是中国唯一本以影迷对电影的迷恋程度而进行分众化出版的电影期刊。通过《看电影》正刊中的迷影元素,增刊《午夜场》的迷影导向,共同助推迷影文化。
刘珊[4]（2020）在《责任政府视角下中国电视问政研究》文中进行了进一步梳理责任政府是一种理想的政府形态,是民主政治发展的必然结果,也是法治国家的必然诉求。责任政府既是现代民主政治的一种基本理念,又是一种对政府进行民主控制的制度安排。责任政府的建构包含理念建构、能力建构和制度建构,在制度建构方面,责任监督和问责机制是确保政府积极履行责任的重要保障。作为“政府—媒体—民众”三方直接互动沟通、交流平台,电视问政已然成为中国不可忽视的政治传播现象。电视问政起源于上世纪末开创的广播问政,并在发展过程中演变出基于地方治理、民主协商和民主监督的交流宣导型、沟通协商型、监督问责型三类电视问政节目,其中监督问责型电视问政节目作为行政问责和社会监督的创新形式,在我国各省（市）形成了广泛、持续的公众参与和舆论监督氛围。本文的主要研究内容是对国内电视问政的发展基础、发展历程及发展现状进行回顾,通过对全国各省（市）电视问政进行逐一检索和梳理,对我国电视问政整体概况进行描述性统计分析,并对监督问责型、沟通协商型、交流宣导型电视问政进行典型案例分析。基于责任政府视角对电视问政成效、现存问题及原因进行分析,并基于当前时代背景对电视问政的完善提出建议。
孙雅艳[5]（2019）在《思想政治教育视域下流行歌曲感染性研究》文中研究说明文化是一个国家和民族发展的灵魂,更是社会延绵发展的根基。流行歌曲作为重要的文艺形态和大众文化的重要组成部分,如何将其融入生活、融入时代,充分发挥其思想政治教育的正向感染性,实现“以文化人、以文育人”的功能,是对新时代教育工作者和学术研究者提出的责任和使命。马克思在《经济学手稿·导言》中明确将“幻想”“想象”“形象化”概括为艺术掌握世界的特征。流行歌曲这一艺术形态是如何影响人,尤其是青少年的观念和态度,进而作用于社会、作用于时代;我们依据流行歌曲感染性的构建机制,何以、何能增强其对人的灵魂、对社会风气和时代精神的正向感染性,是本文试图解答的问题。本文借助多学科的理论工具和研究方法研究“思想政治教育视域下的流行歌曲感染性研究”这个命题,探讨如何借助文艺载体开展思想政治教育,并从以文化人、以文培元和感染教育的视角研究文艺铸魂,以期将社会主义核心价值观落细、落小、落实,激发新时代青年的正能量,为实现中华民族伟大复兴的中国梦奠定思想基础和精神力量。基于上述背景和目的,本文以流行歌曲为载体、以青年为研究对象,研究思想政治教育视域下流行歌曲感染性的可能与可行。从理论和实践相结合、定性研究和定量研究相交叉、历史和现实相融合的视角出发,对流行歌曲感染性的理论依据、内在机理、运行机制、增强路径等进行较为系统的研究,全文可归纳为四个部分:第一部分对流行歌曲感染性的理论和方法作了探讨。流行歌曲之所以能在短时间内迅速风靡,有其美学、大众心理学、传播学等多个角度的原因;而“感染性”则是个体在社会生活中有意或无意、主动或非主动地受到一种行为、思想的渗透,从而对个人的观念和行为产生积极或消极的影响。在众多理论中,发源于接受美学的“接受理论”、来自教育学的“情感教育理论”、来自社会学的“场域理论”和“精神动力学”理论等是探索流行歌曲感染性的相关理论依据。第二部分梳理了新时期以来流行歌曲感染性的嬗变历程,并在历史流变中确认其正反两方面感染性之所在。本文通过对改革开放40年来流行歌曲嬗变历程的梳理,将流行歌曲大体分作港台流行歌曲、校园流行歌曲、“西北风”流行歌曲、新时期的“红歌”、网络流行歌曲、新时代主旋律流行歌曲等六个阶段,据此得出流行歌曲的正向感染性在于坚守理想信念、强化价值引导、增强精神引领、丰富审美体验等方面,而负向感染性则源于价值确立的消解、价值导向的偏差、价值引领的弱化等方面,从而提出了思想政治教育的使命,为后续研究提供了历史背景和基本前提。第三部分通过对“流行歌曲感染性”这一主题具体研讨目标的确立,通过歌唱者和美育工作者的个案,分析了流行歌曲感染性的构成主要包括情感、意境、时代性等几个要素;并通过2019年央视春晚个案分析和定量化实证分析等几个方面探讨“流行歌曲感染性”这一主题的内涵。对成功的歌唱家、作出杰出贡献的美育工作者的访谈,可以获得一些有别于局外人的经验和感受;透过成功的音乐产品,可以触摸到流行歌曲感染性的着力点;再通过问卷调查和个别访谈的形式进行定性和定量分析,可以大体厘清流行歌曲为什么可以流行、怎样流行、流行过程中如何陶冶人、感染人等问题。这几个不同的支撑点,共同构建了思想政治教育视域下流行歌曲感染性研究的实证性框架。第四部分在实证研究的基础上,尝试构建流行歌曲感染性的机制与实践路径的探索。思想政治教育视域下流行歌曲感染性的构建机制,大体可概括为主客体心灵共鸣、美学场域文化涵养和大众传媒助推、内循环要素创作机制等几个层次,而音乐受众与流行歌曲之间的审美共鸣是其内核。在增强其正向感染性的实践上,可以从流行歌曲的生产创作、校园“以美育人”教育理念的贯彻、主流媒体与网络媒体及自媒体的融合推进、“政府-市场-个体”协同打造良好的商业运行机制等几个方向上作出相应的尝试。流行歌曲是一代音乐人智慧的结晶,也是长期被忽视的思想政治教育的可能载体。立足于思想政治教育实践,借助对于青年受众具有特殊感染性的流行歌曲,实现对以文育人、以文化人这一理念的推进,是本研究的美好愿望和最终归宿。
朱格明[6]（2017）在《电视戏曲真人秀节目的空间表现研究》文中进行了进一步梳理随着国家广电总局限娱令、加强版限娱令等方针政策的颁布,国家政府对真人秀节目市场照抄照搬、盲目跟风的“乱象”进行调控,日益重视电视真人秀节目的人文内涵,强调电视真人秀节目应具有文化担当。在这种背景下,电视戏曲真人秀节目作为一种以弘扬传统戏曲文化为使命的节目类型在国内如火如荼地发展起来。从2007年东方卫视的电视戏曲真人秀节目《非常有戏》到央视的《美猴王争霸赛》,天津卫视开播的《国色天香》以及央视打造的《叮咯咙咚呛》、《小老师洋学生》等节目的出现,电视戏曲真人秀节目作为电视戏曲节目在当代社会语境下新的表现形态获得了广泛的社会关注,取得了收视与口碑的双赢。不难看到,以往的电视戏曲节目“叫好不叫座”,面临收视率走低甚至被下架、停播。如今,电视戏曲真人秀节目之所以能够挽救日趋老龄化、濒临失语的电视戏曲节目的原因就在于从早期演播室舞台内部的戏曲搬演逐步过渡到走出户外,利用电视语言对传统的电视戏曲节目空间进行突破与革新。电视戏曲真人秀节目为电视戏曲节目注入更多的时代内涵,吸引了年轻观众的目光,摆脱了失语的困境。目前学界对电视戏曲真人秀节目的研究大多是围绕节目模式展开,对空间的探讨甚少。空间不仅仅体现在一种形态上的变化更多的是空间环境承载的内容与意义。那么,电视戏曲真人秀节目的空间有何特点,空间怎样建构文本,空间的背后又隐含了哪些深层意蕴,这些都值得学术探讨与研究。正基于此,本文综合运用媒介地理学、空间叙事学、文化研究等多种学科理论工具,对电视戏曲真人秀节目的空间表现进行深入地剖析与勘察。本论文认为,电视戏曲真人秀节目让以往被遮蔽的“后台”可视化,将戏曲文本与外景描摹结合起来延伸了观众的视野,叙事空间上的革新丰富了以往电视戏曲节目的叙事内容,场景空间的怀旧情调设置激发大众的怀旧心理,建构戏曲艺术的“神圣空间”从而传承了中国传统文化,重塑了人文精神。电视戏曲真人秀节目将“日常生活审美化”与“审美日常生活化”两种美学理念有机结合,既保留了戏曲艺术的内核又将空间的生产与时代接轨,从而寻找到中国本土自身的电视真人秀形态。当然,电视戏曲真人秀节目在空间的设置上也存在一些问题。某些电视戏曲真人秀节目生搬硬套日韩或欧美热门的真人秀节目,甚至出现其他类型化真人秀节目使用过的场景,偏离了对戏曲艺术的观照。沿用户外戏曲教学的固定模式,同质化倾向严重。因此,电视戏曲真人秀节目在空间的建构上应该继续秉持一条以戏曲艺术为中心,以传承发展为目的,“古为今用”、“兼容并包”的路子不断向前迈进。
王光艳[7]（2016）在《湖北当代纪录片研究》文中研究指明作为一种独特的影像形式,纪录片担负着诸多重要功能：第一,它真实记录人类社会的历史,用直观的影像为社会的变迁留存一份珍贵的档案；第二,它通过影像传递某种思想,进而影响受众；第三,它通过文化传播,促进不同地域人们的相互了解；第四,它属于文化产业,可以带动新兴产业发展；第五,纪录历史与现实,最终目的是启迪未来。作为地方纪录片的代表,湖北纪录片创作具有某种意义上的“标本”价值。一、起步较早。早在1905年,湖北人谭鑫培就参与了中国第一部舞台纪录片《定军山》的拍摄。1911年,朱连奎在武汉拍摄了辛亥革命。二、水平较高。湖北创作的纪录片屡屡斩获国内、国际大奖。三、思想活跃。湖北纪录片导演的创作思想十分活跃,既有坚持传统的一面,也有部分思想引起诸多的争议。四、产业待兴。作为文化产业的一个部分,湖北纪录片的振兴尚待时日。因此,研究湖北当代纪录片的发展有助于我们认识湖北地区在纪录片创作中的成就,也有利于我们“解剖麻雀”,充分认识地方纪录片创作中的巨大能量。本文着力研究的是湖北当代纪录片,力图通过纵、横两条脉络来揭示湖北纪录片的发展历程和创作特点。整篇论文分为“绪论”、“上篇”、“下篇”、“结语”等四个部分,主干是“上篇”和“下篇”。绪论部分是全文的总体说明,也是全文逻辑思路的集中表述,说明了选题的由来、研究现状、研究方案与学术创新、有关概念的界定等问题。论文的“上篇”是湖北纪录片发展史研究,分为五章。第一章是湖北当代纪录片创作的“前史”,介绍从纪录电影的传入到新中国成立之前的湖北纪录片创作的情况。第二章到第五章分别是“十七年”、“文革”期间、新时期、多元化时期的湖北纪录片创作。按照拉斯韦尔的5w模式,在研究过程中,注重纪录片的“谁拍摄／放映”、“放映／拍摄什么”、“通过什么渠道”、“谁观看”、“产生什么效果”的考察和研究,结合世界及中国影视的发展状况横向比较,构建基于传播学视野下的湖北纪录片发展史。这是历史纵向的湖北纪录片梳理。论文的“下篇”是湖北纪录片创作研究,也分为五章。依据纪录片的主题、内容倾向等把纪录片分成五大类,即：新闻纪录片、历史文化纪录片、文献纪录片、自然科学纪录片、人文社会纪录片等,从第六章到第十章按照纪录片的类型分别论述。在具体每章论述中,分成本类型纪录片创作概貌、创作特点、个案研究、本章小结等几个方面,力图建构一个从历史到现实、从面到点的研究模式。从整体来看,“下篇”是横向的湖北当代纪录片研究。结语部分是对湖北纪录片的若干思考,包括纪录片影像介入历史的意义、地域影像纪录与社会发展、湖北纪录片创作的启迪、本研究的不足之处以及关于后续研究的思考等。需要说明的是,本人竭尽所能地将有代表性的、主流的湖北纪录片基本上都搜集在文中。但是,由于湖北纪录片在不同的年代,由不同的机构和个人拍摄,数量很大,不计其数,很难收全。因此,难免有遗漏,后续的研究可弥补其不足。此外,在文末,还附录了《湖北纪录片发展大事记》和《湖北纪录片获奖作品名录（部分）》。通过这种的形式,期望读者可以很便捷地了解各个不同时期湖北纪录片的发展状况。
黄雯[8]（2015）在《中美科普影视比较研究》文中提出科普影视是科学普及与科学传播的一个重要工具和有效载体。科普事业、科学传播在中国的发展经历了一个曲折但不断前进的历程。现今大力发展科普事业、提升公民科学素质在中国已经成为一种战略共识。随着科学技术的飞速发展和媒介手段的不断丰富,通过电影电视来进行科普工作、科学传播,成为一种重要的途径和方式。美国作为当今世界最发达国家,科学传播也走在世界前列,其科普影视不仅是其科学传播的有力武器,更成为其强大的文化产业的重要组成部分。本文首先对“科普”、“科学传播”、“科普影视”几个主要概念做了界定,对科普影视的作用进行了探讨,并将研究的视角对准中美两国科普影视的历史、现状与发展,对各自的历史进行梳理,对各自的现状进行比较,对各自的发展状况进行研究,在此基础之上对中国科普影视可从美国科普影视的发展中得到的借鉴和启发进行分析,以期为中国科普影视的发展提供一些借鉴和启迪,进而为发展中国的科学普及与科学传播事业、为提高中国公民的科学素质提供一种思路和指引。
周占武[9]（2015）在《中国新闻类电视谈话节目研究》文中指出从1996年《实话实说》起,谈话节目开始活跃于中国内地电视荧屏。经过近20年的发展,电视谈话节目经历了从遍地开花、喧嚣一时到纷纷关停、此生彼亡再到平淡无奇、苦苦坚守的过程。整体来说,《实话实说》为电视谈话节目树立了样板,但也成为谈话节目无法超越的“经典”。随着电视谈话节目的出现和演变,相关的研究越来越多,产生了一批有见地的研究成果。但由于没有对概念做细致、严谨的界定,特别是没有对谈话节目和专题节目、访谈节目、演讲节目等做出明确的区分,导致大部分研究概念混乱、所指模糊、各说各话。概念的混乱对电视业务发展和学术研究都十分不利。本文更多着眼于电视业务,坚持问题导向,即从电视谈话节目现实存在的问题出发,作出分析并试图给出解决办法。第一章绪论,交代研究背景及意义,进行文献综述,列举主要研究内容和方法。第二章是理论基础部分。从电视谈话节目的定义切入,明确了谈话节目与专题节目、访谈节目、演讲节目的区别,并在此基础上,分别以内容和形式作为标准,划分了电视谈话节目的类型。从内容上,电视谈话节目包括四类:新闻类电视谈话节目、社教类电视谈话节目、娱乐类电视谈话节目和服务类电视谈话节目;从形式上,电视谈话节目包括座谈式谈话节目和辩论式谈话节目两类。本文重点研究新闻类电视谈话节目。《实话实说》作为内地最有影响的电视谈话节目,属于半新闻类电视谈话节目,因此,也是本文研究的对象。论述中国的电视谈话节目和脱口秀（Talk show）不是相等关系,也不是包含关系,而是交叉关系。在西方国家,电视谈话节目已成为电视节目的主体样式之一,占整个西方电视节目总量的60%—70%。为什么电视谈话节目有如此地位?因为它更接近电视的本质。当前,我国电视谈话节目为什么遭遇瓶颈?尝试提出了新闻类电视谈话节目好看与否的四个标准:新闻性、真实性、趣味性、启发性。第三到第六章聚焦于新闻类电视谈话节目的几大元素:话题、主持人、嘉宾、谈话现场和后期剪辑包装。话题方面,当前新闻类电视谈话节目存在话题偏软、新闻性缺失等问题,主题先行也是新闻类电视谈话节目不受欢迎的决定性因素,它无异于电视的“自杀性”行为。主持人是电视谈话节目的灵魂,因此电视谈话节目也可以称作主持人节目。当前中国新闻类谈话节目主持人还普遍存在只当“传声筒”,浅表性介入,发现能力、表达能力不足,个性和魅力缺乏等问题,要解决这些问题,需要主持人选拔机制的创新以及电视机构领导层观念的转变。谁来谈并且谈得好,这是电视谈话节目成功与否的关键。某种意义上说,谈话节目也是嘉宾节目。当前的电视谈话节目存在嘉宾构成单一、代表性不足以及嘉宾资源结构性匮乏等问题。本文分析了造成嘉宾困境的原因并试图给出解决办法和路径。现场空间及布置、现场观众、道具、大屏幕、连线电话,现场乐队等共同构成谈话节目的现场。这些元素哪些属于必备元素,哪些属于非必备元素?它们各自发挥什么作用?应该避免哪些误区?文章都试图给出回答。后期剪辑包装是电视谈话节目生产流程的最后一环,它解决的是视觉和收看效果的问题,如果处理不当,同样给谈话节目带来损害甚至是致命性的伤害。因此,这个环节同样不能忽视。调整顺序、断章取义、过度包装等等都不可取。综观2002年以后中国内地的新闻类电视谈话节目,一方面乏善可陈,另一方面仅存的一部分节目生存艰难、平淡无奇。中国新闻类谈话节目真正的标杆出现在凤凰卫视,因此,研究中国电视谈话节目,不能不甚至要浓墨重彩地提及凤凰卫视的几档节目。《哥伦比亚新闻评论》中文版首届传媒行业“中国标杆品牌”颁奖授予《一虎一席谈》“现场PK类”2008年传媒行业中国标杆品牌称号;《锵锵三人行》获得了“清谈类栏目”2008年传媒行业中国标杆品牌称号。“现场PK类”和“清谈类”分别对应的是辩论式谈话节目和座谈式谈话节目。凤凰卫视以上两档谈话节目不仅获得了国际认可,在中国大陆,这两档节目也是公认的标杆,一说到辩论,人们自然会想到和提到《一虎一席谈》;一说到座谈（或者聊天）,《锵锵三人行》也是有口皆碑。鉴于此,笔者在论述过程中较多地关注了这两个栏目。
刘莹[10]（2015）在《文学期刊与新世纪文学趋向》文中研究指明本文以新世纪文学期刊为主要考察对象,将新世纪文学期刊置于新世纪文学场域中,通过对重要的期刊行为、期刊事件和期刊现象的梳理及与之相关的文学形态、文学思潮、文学体制的分析,以达到对新世纪文学整体面貌和走向的把握。进入新世纪后,文学期刊格局逐渐发生重大变动,这主要表现在三个方面:综合类文学杂志的兴起;通俗文学期刊的复兴以及青春杂志的遍地开花。而文学期刊审美理想的摇摆,“泛文学”路径的实践,文学期刊的类型化生产,青春作家办刊现象以及文学期刊的跨媒介互动,新世纪文学期刊的新趋向对文学生产和审美风尚形成反制作用,推动了文学审美的泛化、类型文学的盛行、青春文学的崛起。文学生产机制的转变则意味着对新世纪文学期刊的研究必须突破传统文学期刊研究方法,在把握文学本体的基础上,对影响文学期刊多种因素进行综合鉴别和考量。论文分为八个部分。绪论部分简要阐释了文学期刊对于新世纪文学的关键意义,对论文将要涉及的“新世纪文学”这一关键概念的来源、特质以及时间范围进行梳理并予以界定。此外,整理了学术界对此论题的相关研究现状。第一章着重描述新世纪文学期刊的新风貌和新走向。从新时期以来文学期刊的演变、文学期刊生产要素的变动、新世纪文学期刊动向三个方面把握新世纪文学期刊的外部环境和内部要素,展示新世纪文学期刊的整体风貌,并以此观察新世纪文学环境、格局、潮流的演变。第二章主要考察文学期刊审美理想的摇摆。新世纪的大部分文学期刊放弃了激进的形式实验,转向对日常生活的记录和描摹,现实主义成为创作主潮。消费市场的沉重压力致使部分文学期刊丧失审美自主性,造成创作的萎缩和重复。与此同时,一些文体意识鲜明的文学期刊定位准确,迅速崛起,促进多种文体发展,平衡了文学创作力量。第三章主要考察文学期刊“泛文学”路径的探索。面对严峻危机,新世纪部分期刊打破小说、诗歌、散文、戏剧四大板块的限制,通过日记、书信、采访、调查、回忆录等多种文本形式,向综合化文学杂志发展。同时,文化类杂志书、纪实文学、“非虚构写作”的悄然兴起都意味着新世纪文学的转型和新变。文学创作群体随之扩张,文学审美则从精英化转向民间化,单一性转向多元性。第四章主要考察文学期刊和类型文学之间的关系。类型文学的盛行对于文学期刊的内容、定位、格局都有不同程度的影响,传统文学期刊的类型写作倾向愈加明显,通俗文学期刊和青春文学期刊则借此迅速抢占新世纪期刊市场份额。新世纪文学从中汲取创作养分,弥补自身缺陷,却又极易陷入类型化生产的泥沼中。第五章主要考察新世纪青春文学的发展和青春写手办刊现象。以《萌芽》《最小说》两本青春文学刊物为中心,通过对期刊作者群、文学赛事、经营方针等不同内容的分析,探讨了在新的文学生态环境下青春文学期刊的发展方式,它们孕育了青春作家,推动了青春文学创作,改写了传统的文学生产机制,甚至影响了当代文化产业的消费形态、产品构成及衍生途径。第六章主要考察新世纪文学期刊的跨媒介行为。一方面,文学期刊呈现出图像化趋势,注重视觉包装,增加图像类栏目,促进文字和影像艺术的融合。同时,新世纪文学期刊的影视化、动漫化趋势比较突出。另一方面,新世纪文学期刊和网络媒介互动频繁。文学期刊借助新媒体挖掘文学资源、扩大刊物影响。新世纪文学的题材、体裁、风格、传播也由此发生变化。结语部分从三个方面对全文进行归纳和总结,即新世纪文学期刊格局的变动,新世纪文学生产机制的转变,新世纪文学发展趋向。纯文学期刊、通俗文学期刊、青春文学期刊在文学题材、文学类型、文学资源上逐步走向分享和共生。介入文学生产的元素愈来愈多,政治、市场、资本、媒介等多种力量的共同参与致使新世纪文学生产关系愈加复杂,这必将深刻影响新世纪文学的形态和走向。
二、新闻谈话类栏目的个案剖析——漫议福建电视台新闻频道“论语”栏目（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、新闻谈话类栏目的个案剖析——漫议福建电视台新闻频道“论语”栏目（论文提纲范文）
（1）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（2）六安市电视台“问政一把手”栏目问政功能优化研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.2.1 理论意义 |
| 1.2.2 现实意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国内外学者对舆论监督的相关研究 |
| 1.3.2 国内外学者对电视问政的相关研究 |
| 1.4 研究思路 |
| 1.5 研究方法与创新点 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究的创新点 |
| 第二章 相关概念界定与理论基础 |
| 2.1 相关概念 |
| 2.1.1 问政 |
| 2.1.2 电视问政 |
| 2.1.3 “一把手” |
| 2.2 理论基础 |
| 2.2.1 扩大人民有序政治参与理论 |
| 2.2.2 习近平总书记关于媒体监督的重要论述 |
| 2.2.3 国家治理体系与治理能力现代化理论 |
| 第三章 六安市电视台“问政一把手”栏目问政功能的现状分析 |
| 3.1 六安市电视台“问政一把手”栏目介绍 |
| 3.1.1 “问政一把手”栏目概况 |
| 3.1.2 “问政一把手”栏目特点 |
| 3.1.3 “问政一把手”栏目问政程序 |
| 3.2 六安市电视台“问政一把手”栏目内容分析 |
| 3.3 六安市电视台“问政一把手”栏目问政功能分析 |
| 3.3.1 扩大人民政治参与功能 |
| 3.3.2 推进媒体监督政府功能 |
| 3.3.3 增进政府快速回应功能 |
| 3.3.4 问政效果示范引领功能 |
| 3.3.5 推进共建共治共享功能 |
| 第四章 制约六安市电视台“问政一把手”栏目问政功能发挥的掣肘因素 |
| 4.1 在扩大人民政治参与方面存在的掣肘因素 |
| 4.1.1 问政参与主体的内驱力欠缺 |
| 4.1.2 问政参与平台的影响力有限 |
| 4.2 在推进媒体监督政府方面存在的掣肘因素 |
| 4.2.1 媒体监督缺乏自主性 |
| 4.2.2 媒体监督缺乏长效性 |
| 4.2.3 媒体监督与体制内其他监督缺乏联动 |
| 4.3 在增进政府快速回应方面存在的掣肘因素 |
| 4.3.1 问政前政务公开机制不完善 |
| 4.3.2 问政中官员回应能力不强 |
| 4.3.3 问政后政府回应不及时 |
| 4.4 在问政效果示范引领方面存在的掣肘因素 |
| 4.4.1 问政主题不具共通性 |
| 4.4.2 问政现场不具震慑性 |
| 4.4.3 整改落实缺乏实效性 |
| 4.5 在推进共建共治共享方面存在的掣肘因素 |
| 4.5.1 少数干部治理理念滞后 |
| 4.5.2 部分群众主体性意识缺失 |
| 4.5.3 电视问政缺乏常态化机制 |
| 第五章 六安市电视台“问政一把手”栏目问政功能的优化策略 |
| 5.1 针对扩大人民政治参与方面的优化策略 |
| 5.1.1 加强问政参与主体问政能力建设 |
| 5.1.2 扩大问政参与平台的影响力 |
| 5.2 针对推进媒体监督政府方面的优化策略 |
| 5.2.1 减少政府干预,赋予媒体监督自主权 |
| 5.2.2 建立长效机制,增强媒体监督实效性 |
| 5.2.3 建立健全媒体监督与体制内其他监督联动机制 |
| 5.3 针对增进政府快速回应方面的优化策略 |
| 5.3.1 完善政务公开机制 |
| 5.3.2 加强问政官员的回应能力 |
| 5.3.3 督促政府及时回应关切 |
| 5.4 针对问政效果示范引领方面的优化策略 |
| 5.4.1 合理设置电视问政主题 |
| 5.4.2 提升电视问政的问政强度 |
| 5.4.3 建立与问政相配套的整改落实机制 |
| 5.5 针对推进共建共治共享方面的优化策略 |
| 5.5.1 转变干部治理理念,提高政府服务水平 |
| 5.5.2 强化人民民主观念,增强群众的主体性意识 |
| 5.5.3 增进制度治理意识,建立电视问政常态化机制 |
| 第六章 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读硕士学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（3）《看电影》趣味研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题的机缘及其价值 |
| 二、研究基础 |
| (一)关于趣味 |
| (二)关于媒介趣味 |
| (三)关于电影趣味 |
| 三、关于《看电影》的趣味研究 |
| 四、关于《看电影》的研究现状与研究方法 |
| (一)关于电影期刊的研究 |
| (二)关于《看电影》的研究 |
| (三)研究方法 |
| 第一章 中国电影期刊与《看电影》 |
| 第一节 当期刊遇上电影:中国电影期刊概说 |
| 一、中国电影期刊的诞生:1920——1930年代 |
| 二、中国电影期刊的曲折成长:1940年代 |
| 三、新中国电影期刊的复兴:1950——1980年代 |
| 四、新时期电影期刊的革新:1990年以来 |
| 第二节 《看电影》的前世今生 |
| 一、历史的时代机遇:创刊背景 |
| 二、电影的二维书写:《看电影》的发展历程 |
| 第二章 内外交互的趣味共振与嬗变 |
| 第一节 浸入趣味的光影空间 |
| 一、《看电影》的趣味之源 |
| 二、《看电影》的趣味生成 |
| 第二节 “使用与满足”理论中的趣味互动 |
| 一、电影期刊与受众的审美互动 |
| 二、《看电影》与受众的趣味共振 |
| 第三节 大众审美视野中的趣味流变与创新 |
| 一、趣味的流变 |
| 二、趣味的创新 |
| 第三章 视觉消费视域下的商品趣味 |
| 第一节 《看电影》封面的商品视觉呈现 |
| 一、封面商品属性的视觉传播 |
| 二、《看电影》封面的视觉表征 |
| 三、《看电影》封面的消费符号象征性 |
| 第二节 《看电影》封面图片的审美趣味 |
| 一、封面图片的时尚趣味 |
| 二、封面图片的电影趣味 |
| 第三节 《看电影》版设中的趣味带入 |
| 一、“看”出来的电影即视感 |
| 二、富于情绪的色彩变迁 |
| 第四章 大众传播语境下的媒介趣味 |
| 第一节 基于大众传播的栏目构建 |
| 一、《看电影》的栏目概况 |
| 二、经典栏目的审美倾向 |
| 第二节 基于媒介形态的趣味表达 |
| 一、以前沿资讯凸显大众趣味 |
| 二、以多元风格打造娱乐趣味 |
| 三、以独家报道提升媒介价值 |
| 第五章 当代审美文化形态下的“迷影”趣味 |
| 第一节 区隔与导向的迷影文化 |
| 一、区隔:“影迷”——“大众”——“迷影”的定位 |
| 二、导向:助推迷影文化 |
| 第二节 打造“迷影”旨趣——《看电影·午夜场》 |
| 一、策划纸上“白日梦” |
| 二、精英式的品味表达 |
| 三、表现“迷”认知的年度总结 |
| 结论 |
| 引用和参考文献 |
| 附录1 《看电影》出版形态进化表(1999—2019) |
| 附录2 《看电影》栏目进化表(1999—2019) |
| 附录3 《看电影》封面影片与内地总票房汇总列表(2000—2019) |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
（4）责任政府视角下中国电视问政研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题背景与研究问题 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究问题 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.3 重难点及可能的创新点 |
| 1.4 主要内容和研究方法 |
| 1.4.1 主要内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 技术路线 |
| 2 文献综述 |
| 2.1 关于电视问政的国内外研究回顾 |
| 2.1.1 国内电视问政研究概况 |
| 2.1.2 电视问政的概念及类型 |
| 2.1.3 关于电视问政的作用及意义 |
| 2.1.4 关于电视问政的问题与展望 |
| 2.1.5 国外关于政治类电视节目的研究 |
| 2.2 关于责任政府的国内外研究回顾 |
| 2.2.1 国内责任政府研究概况 |
| 2.2.2 关于责任政府的概念界定 |
| 2.2.3 关于责任政府的基本内涵 |
| 2.2.4 关于责任政府的建构路径 |
| 2.3 文献评述 |
| 3 中国电视问政发展概况 |
| 3.1 电视问政发展基础 |
| 3.1.1 中国责任政府建设 |
| 3.1.2 责任政府制度体系 |
| 3.1.3 广播问政实践探索基础 |
| 3.2 电视问政发展阶段 |
| 3.2.1 初创期(2000—2009年) |
| 3.2.2 发展期(2010年—2015年) |
| 3.2.3 繁荣期(2016年至今) |
| 3.3 电视问政发展现状 |
| 3.3.1 各省市电视问政开办概况 |
| 3.3.2 电视问政周期及持续性 |
| 3.3.3 主办单位及问政对象 |
| 3.4 电视问政类型概况 |
| 3.4.1 监督问责型电视问政——以山东省《问政山东》为例 |
| 3.4.2 沟通协商型电视问政——以杭州市《我们圆桌会》为例 |
| 3.4.3 交流宣导型电视问政——以景洪市《电视问政》、香港《议事论事》为例 |
| 3.5 电视问政对责任政府建设的积极意义 |
| 3.5.1 明确政府权责职能 |
| 3.5.2 拓展政民直接沟通 |
| 3.5.3 提升政府治理效能 |
| 3.5.4 强化公众参与监督 |
| 4 责任政府视角下电视问政现存问题及改进建议 |
| 4.1 电视问政现存问题 |
| 4.1.1 电视问政类型单一 |
| 4.1.2 问政对象存在局限性 |
| 4.1.3 问政主体参与性较低 |
| 4.1.4 问政议题缺乏及时回应性 |
| 4.1.5 问政缺乏制度化建构 |
| 4.2 时代背景下电视问政功能定位 |
| 4.2.1 政民间理性沟通对话平台 |
| 4.2.2 地方治理多元主体互动平台 |
| 4.2.3 内外部监督问责联动平台 |
| 4.3 电视问政完善方向与实现路径 |
| 4.3.1 明确电视问政定位,丰富问政形式 |
| 4.3.2 拓展问政客体范围,分层设置议题 |
| 4.3.3 联动全媒体问政,完善公众参与 |
| 4.3.4 推进制度建构,实现问政长效化 |
| 5 结语 |
| 5.1 研究总结 |
| 5.2 研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 表1 国内部分省(市)代表性广播问政节目摘录 |
| 表2 全国各省(市)电视问政一览表 |
（5）思想政治教育视域下流行歌曲感染性研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| (一)从中国社会的发展来看,社会思想共识亟需凝聚 |
| (二)从教育工作的实践来看,思政载体尚需开拓创新 |
| (三)从思政学科的发展来看,跨学科交叉研究有待深化 |
| 二、文献综述 |
| (一)关于流行歌曲的研究 |
| (二)关于感染性的研究 |
| (三)关于流行歌曲感染性的研究 |
| (四)研究述评 |
| 三、研究概况 |
| (一)研究目标 |
| (二)受访对象 |
| (三)研究内容 |
| 四、研究方法 |
| 五、研究重点、难点与创新点 |
| (一)研究重点 |
| (二)研究难点 |
| (三)创新点 |
| 第一章 概念界定及理论基础 |
| 一、流行歌曲感染性相关概念的界定和分析 |
| (一)流行歌曲的特征 |
| (二)“感染性”简析 |
| (三)不同载体感染性的比较 |
| (四)流行歌曲感染性的主客体特征 |
| 二、流行歌曲感染性的理论基础 |
| (一)马克思主义文艺美学理论与大众传媒理论 |
| (二)接受理论 |
| (三)情感教育理论 |
| (四)场域理论 |
| (五)精神动力学理论 |
| 第二章 流行歌曲感染性的历史嬗变及正负向感染性分析 |
| 一、流行歌曲感染性的嬗变过程 |
| (一)钦羡港台：(改革开放初期)港台流行歌曲 |
| (二)重返校园：(20 世纪70—80 年代)校园流行歌曲 |
| (三)返璞归真：(20 世纪80—90 年代)“西北风”的流行 |
| (四)激情燃烧：(20 世纪90—2000 年代)新时期的“红歌” |
| (五)精神快餐：(2000 年—21 世纪以来)网络流行歌曲 |
| (六)开拓创新：(2012 年至今的“新时代”)主旋律流行歌曲 |
| 二、流行歌曲的正向感染性 |
| (一)坚定理想信念 |
| (二)强化价值引导 |
| (三)增强精神引领 |
| (四)丰富审美体验 |
| 三、流行歌曲的负向感染性 |
| (一)价值确立的消解 |
| (二)价值导向的偏差 |
| (三)价值引领的弱化 |
| 第三章 思想政治教育视域下流行歌曲感染性的实证分析 |
| 一、流行歌曲感染性的个体性目标与社会性功效 |
| (一)流行歌曲感染性的个体性目标：启迪梦想,丰富人生 |
| (二)流行歌曲感染性的社会功效：构筑灵魂休憩的家园 |
| 二、构成流行歌曲感染性要素的个案分析 |
| (一)流行歌曲感染性的本体要素：情感、意境、时代性 |
| (二)流行歌曲感染性的实践要素：体验与创造 |
| 三、2019 年央视“春晚”流行歌曲感染性个案分析 |
| (一)2019 年央视“春晚”流行歌曲创作的时代背景 |
| (二)2019 年央视“春晚”流行歌曲的时代内涵 |
| (三)2019 年央视“春晚”流行歌曲的时代价值 |
| 四、流行歌曲感染性的定量化实证分析 |
| (一)问卷调查的样本结构：以90后青年为主体 |
| (二)流行歌曲感染性的客观基础：时间投入多,受喜爱程度高 |
| (三)流行歌曲感染性的情感储备：追求时代感和抒情化 |
| (四)影响流行歌曲感染性的主要指标：旋律、歌词与主题 |
| (五)流行歌曲感染性的优势条件：青年对优秀作品的强烈诉求 |
| 第四章 流行歌曲正向感染性的构建机制 |
| 一、主客体共鸣机制 |
| (一)主客体的价值共鸣 |
| (二)主客体的情感共鸣 |
| (三)主客体的审美共鸣 |
| 二、美学场域文化涵养机制 |
| (一)强化认知,深化情感 |
| (二)坚定信念,增强意志 |
| (三)塑造行为,端正态度 |
| 三、大众传媒助推机制 |
| (一)主流媒体提升机制 |
| (二)新媒体推动机制 |
| (三)自媒体强化机制 |
| 四、内循环要素创作机制 |
| (一)民族文化浸润机制 |
| (二)以和为美韵律机制 |
| (三)创作主体反射机制 |
| 第五章 增强流行歌曲正向感染性的路径选择 |
| 一、将社会主义核心价值观全面融入流行歌曲生产创作 |
| (一)以社会效益为基,推进流行歌曲创作健康发展 |
| (二)以先进文化为先,遵循流行歌曲发展规律 |
| (三)以优秀传统文化为根,坚守核心价值观阵地 |
| 二、强化校园美育,实现“以美育人” |
| (一)“以美育人”,让流行歌曲走进课堂 |
| (二)“以美养德”,培育青年崇高理想 |
| (三)“以美铸魂”,培育青年担当精神 |
| 三、媒体全面融合推进流行歌曲正向感染的传播 |
| (一)主流媒体的选优推送 |
| (二)网络传媒和自媒体的推广扩散 |
| 四、“政府－市场－个体”协同打造良好的商业运行机制 |
| (一)政府：提升文化综合治理与服务水平 |
| (二)市场：强化对流行歌曲正向感染的社会责任 |
| (三)个体：培育德艺双馨的文艺工作者 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1：思想政治教育视域下流行歌曲感染性的访谈提纲 |
| 附录2：思想政治教育视域下流行歌曲感染性的访谈摘要 |
| 附录3：思想政治教育视域下流行歌曲感染性研究调查问卷 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
（6）电视戏曲真人秀节目的空间表现研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 一、研究缘起 |
| 二、文献综述 |
| 三、研究思路与研究方法 |
| 第一章 电视戏曲真人秀节目的兴起背景及其发展 |
| 第一节 电视戏曲真人秀节目的兴起背景 |
| 一、国家政策方针的积极引导 |
| 二、制作团队创新能力的提升 |
| 第二节 电视戏曲真人秀节目的确立及发展 |
| 一、静态空间的解构：电视戏曲真人秀节目形式的确立 |
| 二、动态空间的描摹：电视戏曲真人秀节目的发展 |
| 第二章 电视戏曲真人秀节目空间的特征 |
| 第一节 台前幕后的区隔弱化 |
| 第二节 戏曲场景的户外演绎 |
| 一、自然空间：媒介自然景观的构建 |
| 二、社会空间：媒介人文景观的阐释 |
| 第三章 电视戏曲真人秀节目的空间叙事 |
| 第一节 空间书写与人物塑造 |
| 一、个性的凸显：空间与个人形象塑造 |
| 二、共性的张扬：空间与集体性格塑造 |
| 第二节 电视戏曲真人秀节目的空间结构 |
| 一、“戏里有戏”：改写以往戏曲节目的线性叙事 |
| 二、“雾里看花”：空间结构叙事的陌生化 |
| 第三节 电视戏曲真人秀节目的空间节奏 |
| 一、从凝滞到流动：塑造现代化灯光空间变化 |
| 二、从戏曲音乐到流行乐：塑造时尚化空间节奏 |
| 第四章 电视戏曲真人秀节目空间建构的意义内蕴 |
| 第一节 戏曲场景的审美化诉求 |
| 一、怀旧空间：怀旧影像的空间生产 |
| 二、神圣空间：仪式化下“想象的共同体” |
| 第二节 戏曲场景的生活化表达 |
| 一、场景空间的技术化 |
| 二、场景空间的日常化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（7）湖北当代纪录片研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、湖北纪录片研究现状分析 |
| 三、主要内容与研究方法 |
| 四、“纪录片”及“湖北纪录片”的界定 |
| 上篇：湖北纪录片发展史研究 |
| 第一章 晚清民国时期湖北影视纪录(1895—1949) |
| 第一节 纪录片的传入与萌发 |
| 一、影像生意：纪录片的诞生 |
| 二、西风东渐：纪录片传入中国 |
| 第二节 纪录片在湖北的早期传播 |
| 一、登陆汉口：湖北人初会纪录片 |
| 二、立足武汉：纪录片带来的“欧风美雨” |
| 第三节 辛亥战火催生的纪录片 |
| 一、巧遇辛亥：武昌首义遭逢“纪录” |
| 二、辐射各地：纪录片在湖北境内传播 |
| 第四节 抗日烽火中的湖北影视纪录 |
| 一、风云际会：艰苦卓绝的抗战纪录 |
| 二、热血奔涌：基于影像的抗战宣传 |
| 三、管中窥豹：魂牵中国的大师纪录 |
| 第五节 解放战争中的湖北影视纪录 |
| 一、战火洗礼：如影随形的战争纪录 |
| 二、迎接胜利：大军南下的湖北纪录 |
| 本章小结 |
| 第二章 “十七年”的湖北纪录片创作(1949—1966) |
| 第一节 建国初期的湖北纪录片(1949—1953) |
| 一、机构整合：创作机构重新洗牌 |
| 二、欢庆建国：庆祝新中国诞生的湖北影像 |
| 三、关注发展：解放初期的湖北影像纪录 |
| 第二节 全面建设社会主义时期的纪录片(1956—1966) |
| 一、发展电影：湖北纪录片创作有了自己的阵地 |
| 二、建立电视：湖北纪录片有了电视舞台 |
| 三、史海拾珠：省外电影厂镜头下的湖北纪录片 |
| 本章小结 |
| 第三章 “文革”时期湖北纪录片创作(1966-1976) |
| 第一节 “文革”初期的湖北纪录片(1966-1969) |
| 一、山雨欲来：创作机构遭遇“夺权”风暴 |
| 二、乱中蓄势：纪录片创作蹒跚起步 |
| 第二节 “文革”中期的湖北纪录片(1969—1973) |
| 一、风雨飘摇：创作机构乱中求生 |
| 二、艰难跋涉：湖北电影纪录片登上舞台 |
| 第三节 “文革”末期的湖北纪录片(1973—1976) |
| 一、风潇雨晦：创作机构渐成规模 |
| 二、逆境成长：纪录片创作初显成效 |
| 本章小结 |
| 第四章 新时期湖北纪录片创作(1976—1992) |
| 第一节 徘徊期与拨乱反正期湖北纪录片(1977—1982) |
| 一、调整巩固：地市开始建立电视台 |
| 二、蓄势待发：纪录片创作影、视并进 |
| 第二节 改革开放全面展开期湖北纪录片(1983—1992) |
| 一、发展壮大：地市电视台纷纷成立 |
| 二、扬帆起航：纪录片创作影、视双丰收 |
| 本章小结 |
| 第五章 跨世纪发展期湖北纪录片(1993—今) |
| 第一节 进一步推进改革开放期湖北纪录片(1993—2002) |
| 一、合流发展：创作机构初步整合 |
| 二、阔步向前：纪录片创作“影退视进” |
| 第二节 全面建设小康社会期的湖北纪录片(2003—) |
| 一、整合发展：创作机构多次重组 |
| 二、开放多元：纪录片创作接轨市场 |
| 本章小结 |
| 下篇：湖北纪录片创作研究 |
| 第六章 现实的写作：湖北新闻纪录片创作 |
| 第一节 湖北新闻纪录片创作概貌 |
| 一、新闻纪录片的概念 |
| 二、湖北新闻纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北新闻纪录片创作特点 |
| 一、深入纪录重大历史事件,及时向外传播 |
| 二、围绕社会热点,注重思想性表达 |
| 三、立足现实问题,挖掘新闻背后的真相 |
| 第三节 个案分析《三峡移民备忘录》：工程移民的当代画卷 |
| 一、纪实视野下的人文关怀 |
| 二、宏大叙事中面与点的平衡 |
| 三、生存视野下的纵横对比 |
| 本章小结 |
| 第七章 文化的坐标：湖北历史文化纪录片创作 |
| 第一节 湖北历史文化纪录片创作概貌 |
| 一、历史文化纪录片的概念 |
| 二、湖北历史文化纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北历史文化纪录片创作特点 |
| 一、凸显宏大的历史文化观 |
| 二、聚焦荆楚文化的特色 |
| 三、渗透文化担当的思考 |
| 第三节 个案分析《楚国八百年》：荡气回肠的楚国史诗 |
| 一、历史与文化：抽丝剥茧的追问 |
| 二、写实与写意：多维叙事的表达 |
| 本章小结 |
| 第八章 共时与历时的交响：湖北文献纪录片创作 |
| 第一节 湖北文献纪录片创作概貌 |
| 一、文献纪录片的概念 |
| 二、湖北文献纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北文献纪录片创作特点 |
| 一、小投入,大视野 |
| 二、小题材,大文章 |
| 三、小细节,大格局 |
| 第三节 个案分析《情系长江——老一辈无产阶级革命家与武汉》：用文献还原历史 |
| 一、文献：有温度的历史 |
| 二、遗址：有见证的历史 |
| 三、声音：有回想的历史 |
| 本章小结 |
| 第九章 生命的平等：湖北自然科学纪录片创作 |
| 第一节 湖北自然科学纪录片创作概貌 |
| 一、自然科学纪录片的概念 |
| 二、湖北自然科学纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北自然科学纪录片创作特点 |
| 一、用平等的视角关注自然界的生命 |
| 二、从关注单个科学现象发展到关注生态环境 |
| 三、将人类的命运与自然环境相结合 |
| 第三节 个案分析《麇鹿家园》：人与动物的命运共同体 |
| 一、灭绝与再生：环境变迁中的高歌 |
| 二、觅食与繁殖：四季更替中的轮回 |
| 三、竞争与合作：人与动物的相处 |
| 本章小结 |
| 第十章 生存的范本：湖北人文社会纪录片创作 |
| 第一节 湖北人文社会纪录片创作概貌 |
| 一、人文社会纪录片的概念 |
| 二、湖北人文社会纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北人文社会纪录片创作特点 |
| 一、保持平等视角 |
| 二、凸显人文关怀 |
| 三、贯穿理性思考 |
| 第三节 个案分析《舟舟的世界》：生命的尊严 |
| 一、镜子：反观自我 |
| 二、故事：人文关照 |
| 第四节 个案分析《请为我投票》：人性的折光 |
| 一、标本：班级的透视 |
| 二、视角：社会的映射 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1：湖北纪录片发展大事记 |
| 附录2：湖北纪录片获奖作品名录(部分) |
| 攻博期间发表的论文目录 |
| 后记 |
（8）中美科普影视比较研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究目的和意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究目的 |
| 1.1.3 研究意义 |
| 1.2 科普影视的概念界定 |
| 1.2.1 科普影视相关的的概念界定 |
| 1.2.2 科普影视的功能和价值 |
| 1.3 文献综述与研究方法 |
| 1.3.1 文献综述 |
| 1.3.2 研究方法与研究路径 |
| 第2章 中美科普影视的一般性研究 |
| 2.1 科普影视的历史观照：中国科普影视历史概述 |
| 2.1.1 1949年前：教育电影与教育电影协会 |
| 2.1.2 1949—1966年：社会主义科教电影的兴起与科教电视的诞生 |
| 2.1.3 1966—1976年：科普影视的停顿、撤销与替代 |
| 2.1.4 1978—1995年：改革开放以来的恢复发展与流变 |
| 2.1.5 1995—2000年：新时期科普影视的整合、探讨与转型 |
| 2.1.6 2001年至今：当代科普影视的创新与发展 |
| 2.2 表现形式：中美科普影视的主要类型 |
| 2.2.1 中国科普影视的主要类型 |
| 2.2.2 美国科普影视的典型模式 |
| 2.3 传播现状：中美科普影视的传播进程 |
| 2.3.1 中国科普影视的传播渠道 |
| 2.3.2 中国科普影视的传播现状 |
| 2.3.3 美国科普影视的传播现状 |
| 2.4 生态环境：中美科普影视的生态构成 |
| 2.4.1 中国科普影视的生态环境 |
| 2.4.2 美国科普影视的运行环境 |
| 2.5 本章小结 |
| 第3章 中美科普影视的比较性研究 |
| 3.1 中美科普影视比较研究——文化语境分析 |
| 3.1.1 文化传统与社会心理 |
| 3.1.2 媒介环境与体制现状 |
| 3.1.3 基础设施与动力支持 |
| 3.1.4 媒介产业的发展环境 |
| 3.2 中美科普影视比较研究——内容形式分析 |
| 3.2.1 内容之类型比较——单一与多元 |
| 3.2.2 内容之题材比较——偏科与全面 |
| 3.2.3 形式之表现形态比较——简单与丰富 |
| 3.2.4 形式之结构比较——单调与多样 |
| 3.3 中美科普影视比较研究——叙事模式分析 |
| 3.3.1 叙事之选题比较——动态化与稳定性 |
| 3.3.2 叙事之主体比较——叙述者的异与同 |
| 3.3.3 叙事之视角比较——全面与独特 |
| 3.3.4 叙事之结构与节奏比较 |
| 3.3.5 叙事之手法比较——悬念营造与冲突制造 |
| 3.3.6 叙事模式的综合比较 |
| 3.4 中美科普影视比较研究——传播模式分析 |
| 3.4.1 传播主体的比较研究——专业与准专业 |
| 3.4.2 传播理念的比较研究——寓教于乐与科学教育 |
| 3.4.3 传播渠道与传播方式的比较研究——全面与单一 |
| 3.4.4 受众与传播效果的比较研究——主动与被动 |
| 3.5 本章小结 |
| 第4章 中国科普影视的未来发展模式研究 |
| 4.1 制度与文化层面：在计划与市场的矛盾中重铸核心价值观 |
| 4.1.1 强调科普性与公益性：公共传播与商业传播的并存 |
| 4.1.2 平衡互利发展：法律法规推动与行业内部的互动 |
| 4.1.3 追求专业诉求：科学精神与专业水平的坚守 |
| 4.2 产业发展层面：从职业化与专业化中探寻科学传播的最佳途径 |
| 4.2.1 商业化与精品化的发展路线 |
| 4.2.2 分众化的传播理念与全球化的发展战略 |
| 4.2.3 制播分离的制作方式与产业链的拓展开发 |
| 4.3 中国科普影视发展的对策建议 |
| 4.3.1 科普影视传播的双轨制：公共化与商业化并行 |
| 4.3.2 产业发展的交流机制：建立专业性的法律与行业互动 |
| 4.3.3 创作队伍的组织建设：优化人员结构培养科学精神 |
| 4.3.4 工业化的生产体系：以精品意识打造精细化的生产线 |
| 4.3.5 全方位的开发模式：扶植社会力量扩充产业布局 |
| 4.4 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在读期间发表的学术论文 |
（9）中国新闻类电视谈话节目研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景及意义 |
| 一、问题的提出 |
| 二、研究目的 |
| 三、研究意义 |
| 第二节 研究现状与文献综述 |
| 一、关于电视谈话节目发展历程和现状、产生背景和兴起的原因以及境内外比较的研究 |
| 二、关于电视谈话节目概念和特点的研究 |
| 三、关于电视谈话节目类型的研究 |
| 四、关于电视谈话节目主持人、话题、嘉宾等各元素的研究 |
| 五、电视谈话节目的发展思考 |
| 第三节 研究内容与思路方法 |
| 一、主要内容与结构 |
| 二、研究思路与方法 |
| 三、研究难点及创新 |
| 第二章 基本概念与基础理论 |
| 第一节 电视谈话节目 |
| 一、电视谈话节目的定义 |
| 二、电视谈话节目的要件 |
| 三、电视谈话节目的基本元素 |
| 四、电视谈话节目与脱口秀（Talk show）之辨 |
| 五、电视谈话节目的类型 |
| 第二节 谈话节目体现电视本质的回归 |
| 一、电视谈话节目与电视的本质 |
| 二、谈话节目困境与突围 |
| 第三节 新闻类电视谈话节目的应有品质 |
| 一、反思《实话实说》 |
| 二、新闻类谈话节目的新闻性、真实性、趣味性、启发性 |
| 三、公共话语空间的构建 |
| 第三章 新闻类电视谈话节目话题的偏离和纠正 |
| 第一节 走偏的话题 |
| 一、话题雷同 |
| 二、话题摇摆 |
| 第二节 主题先行对新闻类谈话节目的危害 |
| 一、何谓“主题先行” |
| 二、主题先行的危害 |
| 三、民生话题主题先行的泛滥 |
| 第三节 轻松背后的严肃——《锵锵三人行》的启示 |
| 一、轻松的外表 严肃的内里 |
| 二、栏目定位与话题选取 |
| 三、轻松和严肃的统一 |
| 第四章 新闻类电视谈话节目主持人灵魂作用的发挥 |
| 第一节 谈话节目是主持人节目 |
| 一、谈话节目离不开主持人 |
| 二、Anchor、Host与News reader |
| 第二节 新闻类谈话节目主持人的素质和能力 |
| 一、主持人的发现能力 |
| 二、主持人的表达能力 |
| 三、主持人的个性和魅力 |
| 第三节 主持人与谈话场 |
| 一、真诚平等的谈话场 |
| 二、轻松活泼的谈话场 |
| 三、讲导向的谈话场 |
| 第五章 新闻类电视谈话节目的嘉宾困境与对策 |
| 第一节 新闻类电视谈话节目需要什么样的嘉宾 |
| 一、嘉宾类别与嘉宾结构 |
| 二、嘉宾的代表性 |
| 第二节 新闻类电视谈话节目的嘉宾困境及对策 |
| 一、何谓嘉宾困境 |
| 二、如何破解嘉宾困境 |
| 第三节 新闻类电视谈话节目与专家公信力 |
| 一、“专家”、“公知”污名化 |
| 二、“专家”、“公知”因何被污名 |
| 三、怀疑权威又离不开权威的悖论 |
| 第六章 新闻类电视谈话节目现场和后期应避免的误区 |
| 第一节 谈话现场各元素作用的最大化 |
| 一、场地空间布置与谈话氛围的营造 |
| 二、现场观众不是旁观者 |
| 三、道具为谈话服务 |
| 第二节 后期剪辑包装应避免的误区 |
| 一、后期剪辑的原则 |
| 二、包装应避免的误区 |
| 结语 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（10）文学期刊与新世纪文学趋向（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 新世纪文学期刊的新风貌和新走向 |
| 第一节 新时期以来文学期刊的演变 |
| 一、20世纪80年代:文学期刊勃兴 |
| 二、20世纪90年代:文学期刊的产业化改革 |
| 三、新世纪以来:文学期刊新变 |
| 第二节 文学期刊生产要素的变动 |
| 一、走向市场:作家心态和代群的裂变 |
| 二、掌握主动:编者角色的强化 |
| 三、趋于中心:读者位置的转移 |
| 第三节 新世纪文学期刊动向 |
| 一、文学期刊经营策略的调整 |
| 二、文学期刊与文学潮流的嬗变 |
| 第二章 文学期刊审美理想的摇摆 |
| 第一节 “现实”兴盛与“先锋”式微 |
| 一、现实书写的“全面胜利” |
| 二、审美困境 |
| 第二节 文体风尚 |
| 一、选刊趣味的倾斜 |
| 二、创作的重复与萎缩——长篇小说的繁荣和短篇小说的衰落 |
| 第三节 文体细分——市场和读者的双重认可 |
| 一、新世纪小小说类文学期刊的繁荣 |
| 二、雅俗共赏的审美追求 |
| 第三章 文学期刊“泛文学”路径的探索 |
| 第一节 新世纪纯文学突围 |
| 一、世纪末的生存焦虑——“跨文体写作” |
| 二、填补市场空白——“大文学”策略的确立 |
| 第二节 “泛文学”路径的探索 |
| 一、《天涯》:一种文学期刊新模式 |
| 二、文化类杂志书的悄然兴起 |
| 三、报告文学的衰落和纪实文学的崛起 |
| 四、成长之中的“非虚构写作” |
| 第三节 从“泛文学”期刊看新世纪文学的演进 |
| 一、纯文学审美经验的泛化 |
| 二、文学创作力量的多元化 |
| 第四章 文学期刊与类型写作的盛行 |
| 第一节 日益消弭的距离——纯文学与类型文学 |
| 一、消费语境中的传统文学和类型文学 |
| 二、《当代》与类型小说 |
| 第二节 文学期刊的精神传播策略 |
| 一、一刊多版的通俗文学期刊 |
| 二、年龄细分的类型优势 |
| 第三节 从文学期刊类型化生产看新世纪文学 |
| 一、丰富整体文学布局 |
| 二、市场主导的文本复制 |
| 第五章 青春路线的文化狂欢 |
| 第一节 青春文学刊物的自救之路——以《萌芽》为中心 |
| 一、“新概念作文大赛”——“青春文学”的流水线 |
| 二、产业化经营的初步尝试 |
| 第二节 青春偶像办刊热潮——以《最小说》为中心 |
| 一、以偶像引领市场 |
| 二、打造专属作者群 |
| 三、跨界经营:培育完整的产业链条 |
| 第三节 从青春文学观察新世纪文学动向 |
| 一、作家明星化和读者粉丝化 |
| 二、分化与融合 |
| 第六章 媒介互动中的新世纪文学期刊 |
| 第一节 新世纪文学期刊的影像化趋势 |
| 一、文学期刊的视觉形象设计 |
| 二、文学文本的影视化书写 |
| 三、文学文本的动漫化书写 |
| 第二节 网络资源的开辟与整合 |
| 一、传统文学期刊的网络试水 |
| 二、媒介激活——以文学期刊的新媒体平台为中心 |
| 第三节 从文学期刊媒介交融现象看新世纪文学走势 |
| 一、视觉文化语境中的文本美学 |
| 二、孕育文学新兴力量 |
| 结语 |
| 参考文献 |
四、新闻谈话类栏目的个案剖析——漫议福建电视台新闻频道“论语”栏目（论文参考文献）
- [1]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [2]六安市电视台“问政一把手”栏目问政功能优化研究[D]. 石磊. 安徽大学, 2020(08)
- [3]《看电影》趣味研究[D]. 孙佳路. 东北师范大学, 2020(07)
- [4]责任政府视角下中国电视问政研究[D]. 刘珊. 浙江大学, 2020(01)
- [5]思想政治教育视域下流行歌曲感染性研究[D]. 孙雅艳. 东北师范大学, 2019(09)
- [6]电视戏曲真人秀节目的空间表现研究[D]. 朱格明. 湖南师范大学, 2017(06)
- [7]湖北当代纪录片研究[D]. 王光艳. 华中师范大学, 2016(06)
- [8]中美科普影视比较研究[D]. 黄雯. 中国科学技术大学, 2015(06)
- [9]中国新闻类电视谈话节目研究[D]. 周占武. 暨南大学, 2015(03)
- [10]文学期刊与新世纪文学趋向[D]. 刘莹. 南京大学, 2015(01)
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